Tipos e mitos da modernidade

Octávio Ianni

1. ENIGMAS DA MODERNIDADE

O "desencantamento do mundo" é um processo que atravessa os tempos modernos. Não se realiza plenamente. Desenvolve-se, reitera-se, diversifica-se e continua. Não termina nunca, envolvendo a filosofia, as ciências e as artes, tanto quanto os modos de ser, pensar, sentir, agir, imaginar e fabular. Traduz-se em formas de sociabilidade, modos de organizar o trabalho e a produção, relações, processos e estruturas de dominação e apropriação, superstições e religiões no que se refere aos diferentes setores do espaço público. Simboliza-se no predomínio da reflexão, envolvendo a compreensão e a explicação, sob o signo da razão. Um processo intrincado, atravessado por impasses e perspectivas, em geral surpreendentes, aterradores ou fascinantes. Entrou em uma intensidade particularmente excepcional no curso dos tempos modernos, passando pela Renascença e o Iluminismo, compreendendo os horizontes intelectuais do Universalismo e Relativismo. Estende-se desigual e contraditoriamente pelos quatro cantos do mundo, desafiando culturas e civilizações no Novo Mundo, África e Ásia, bem como na própria Europa Ocidental. Envolve a ocidentalização do mundo, mas implica também na orientalização, africanização e indigenização do mundo. Está atravessado pelas mais diversas implicações da transculturação, em escala local, nacional, regional e mundial. Um processo que atravessa os tempos modernos e as diversas cartografias de nações, continentes, ilhas e arquipélagos. Desenvolve-se, reitera-se, diversifica-se e continua. Não termina nunca.

Ocorre que o mundo tem sido e continua a ser um emaranhado de tradições, superstições, magias e religiões, impregnando amplamente os modos de ser, pensar, sentir, agir, imaginar e fabular de indivíduos e coletividade. São encantamentos que freqüentemente irrompem na filosofia, ciências e artes, impregnando inclusive as formas de sociabilidade, os modos de organizar o trabalho e a produção, as relações, os processos e as estruturas de dominação política e apropriação econômica, as formas de alienação e as condições de emancipação. São muitas as modalidades de encantamento, presentes e ativas, ou hibernando e latentes, nas atividades de uns e outros, indivíduos e coletividades, em todo o mundo.

Cabe reconhecer que o mesmo processo de desencantamento do mundo tem sido um processo de reencantamento do mundo. A filosofia, as ciências e as artes tanto podem ser vistas como formas de esclarecimento como formas de fabulação sobre o ser e o devir, o visível e o invisível, a aparência e a essência, o real e o imaginário, o passado e o presente, a nostalgia e a utopia, o dito e a desdita. São distintas narrativas, nas quais predominam figuras e figurações de linguagem, montagens e colagens, mixagens e bricolagens, simulacros e paródias, metáforas e alegorias, conceitos e interpretações, nos quais decantam-se o dado e a representação, o signo e o significado, a compreensão e a explicação, o esclarecimento e a fabulação, a áura e o pathos.

Sim, a modernidade leva consigo alguns lemas fundamentais: razão e esclarecimento, ordem e progresso, evolução e racionalização, ordem e progresso, evolução e racionalização, reforma e revolução, democracia e cidadania, ou razão e emancipação. São lemas que assinalam tendências predominantes no vasto e intrincado processo de desencantamento do mundo. Processo esse que se expressa ou simboliza em criações tais como as seguintes: o "príncipe" de Maquiavel, em busca da melhor integração entre a "virtù" e a "fortuna"; os "idola" que Bacon considera impedimentos ao exercício da reflexão e do experimentalismo; o "penso, logo existo", com o qual Descartes institui o primado do sujeito do conhecimento; o "bom selvagem", com o qual Rousseau reflete Críticamente sobre a formação da sociedade civil, isto é, burguesa; a "razão iluminista", que Kant considera prerrogativa do homem moderno; a "autoconsciência" emergindo da dialética "servo e senhor", conforme a alegoria de Hegel; a "luta de classes", como lei geral da história, com a qual Marx desvenda as condições e as possibilidades da "sociedade sem classes"; a "racionalização do mundo" diagnosticada por Weber em suas pesquisas sobre o capitalismo moderno; o contraponto "id-superego-ego" revelado por Freud, indicando o que pode haver de "inconsciente" ou "não-racional" em cada indivíduo, inclusive filósofo, cientista ou artista; a antinomia "razão crítica" e "razão instrumental", sempre presente no desencantamento do mundo em curso nos tempos modernos, de acordo com as formulações de Adorno, Horkheimer e Marcuse.

Vale a pena reconhecer que alguns dos "lemas" da modernidade envolvem não só "dilemas" e "enigmas", mas também "antinomias". Ou seja, o que se pode sintetizar na metáfora "desencantamento do mundo", enquanto desenvolvimentos da ciência, filosofia e arte da modernidade, é também uma vasto, intrincado e contraditório processo, com implicações ontológicas e epistemológicas. Essas são implicações que se podem observar quando a reflexão se debruça sobre os contrapontos "servo e senhor", "alienação e emancipação", "razão crítica e razão instrumental", entre outros. Seguramente é difícil, se não impossível, afirmar que tanto histórica como teoricamente esses dilemas resolvem-se nos tempos modernos. O que sim se pode afirmar, é que se desenvolvem, são contínua ou periodicamente lançados em outros termos e em outros contextos, assim como recriando-se em suas linhas mestras, enquanto enigmas ou antinomias.

A dialética "servo e senhor" está presente e ativa em todas as configurações histórico-sociais do mundo moderno, em âmbito micro, macro e meta. Está, todo o tempo, na Europa, Novo Mundo, África e Ásia, em praticamente todas as formas de organização, social e técnica do trabalho e produção. Envolve o operário e o burguês, o escravo e o senhor, a mulher e o homem, o negro e o branco, o oriental e o ocidental, o islâmico e o cristão. Nos inícios dos tempos modernos, as diversas formas de trabalho compulsórios envolviam nativos e conquistadores, em diversos continentes, o que está simbolizado nas figuras de Próspero e Caliban e Robinson Crusoé e Sexta-Feira, conforme as narrativas de Willian Shakespeare e Daniel Defoe. Nos inícios do século 21, desenvolvem-se outras e diferentes formas de trabalho compulsório, já que a grande maioria precisa vender a sua força de trabalho para viver, ou sobreviver; sendo que muitos estão condenados ao desemprego conjuntural ou estrutural; reconhecendo-se que o desemprego estrutural condena à condição de "pobreza", "miséria", "lumpen", que podem ser vistos como momentos da metamorfose do trabalhador em "sucata"; algo que pode estar na mesma lógica da "destruição criativa" de que fala Joseph A. Schumpeter.

Sim, a mesma dialética "servo e senhor" compreende o contraponto "alienação e emancipação". A mesma lógica da interdependência, dependência recíproca, reciprocidade e até mesmo cumplicidade, na qual se vêm emaranhados o servo e o senhor, o operário e o burguês, a mulher e o homem, o negro e o branco, o nativo e o conquistador, essa mesma lógica constitui as condições de alienação e funda as condições de emancipação. Essas são as condições sob as quais desenvolvem-se a consciência de um e outro, enquanto indivíduos; ou também quando tomados como coletividade. São modalidades da consciência que podem desdobrar-se da consciência ingênua, resignada ou fatalista à consciência crítica, de negatividade radical; sem esquecer que se desenvolvem ceticismos e niilismos, assim como misticismos e fundamentalismos. No limite, no entanto, podem observar-se seja o desenvolvimento da "consciência em si" seja o da "consciência para si"¹

Note-se, pois, que a História da modernidade é também a história dos seus enigmas e das suas antinomias. São enigmas e antinomias com os quais se defronta o "indivíduo", como sujeito do conhecimento e sujeito emancipação. São desafios inseridos muitas vezes no âmago da própria razão, que se busca, realiza ou desvanece à procura do esclarecimento, mesmo porque a razão e as suas formas de esclarecimentos estão em geral atravessadas pelas configurações e movimentos da história² .

Talvez se possa afirmar que a modernidade está desafiada principalmente por um enigma: as figuras e as figurações do indivíduo. Ele está no centro de vários dos principais dilemas da modernidade; e o que se queira denominar de pós-modernidade. O indivíduo pode ser visto como ser social singular e coletivo, compreendendo grupos sociais e classes sociais, etnias e gêneros, economia e política, religião e língua, cultura e civilização. Mas é principalmente ele que está em questão. Pode ser visto como o "emblema" por excelência das ciências sociais, a figura principal das ações e relações humanas, dos processos e estruturas sociais. Daí a reiterada criação de "tipos" e "tipologias" formuladas em diferentes perspectivas teóricas, mas sempre destinados a clarificar as suas condições e possibilidades, em termos de interpretação da dinâmica da sociedade, vista em âmbito local, nacional, regional e mundial, ou em termos de comunidade e sociedade. Esse mesmo indivíduo, no entanto, sempre aparece como figura e figuração no teatro, romance, poesia, pintura, escultura, ópera e cinema, muitas vezes revelando-se "mito" ou suscitando "mitologia". Sim, ele está no centro das inquietações de filósofos, cientistas e artistas.

Sob muitos aspectos, o indivíduo é a figura principal das realizações e fantasias da modernidade. Mas também tem sido a figura principal dos ceticismos e niilismos da pós-modernidade. Seja os que afirmam insistentemente que a primazia do indivíduo no âmago da história, bem como aquém e além de toda história, seja os que afirmam o antihumanismo cibernético estrutural sistêmico, todos são obrigados a passar por ele, como o emblema por excelência do mundo moderno, como realidade, ideal, nostalgia, utopia ou quimera.

2. O INDIVÍDUO MODERNO

São muitos os que trabalham e retrabalham o indivíduo moderno. Pelo estudo, experimento, vivência, comparação, dissecação, são muitos os que se empenham em deslindar como se forma e conforma o indivíduo, visto como célula primordial da família, parentesco, comunidade e sociedade. São muitos, desde Willian Shakespeare a Eugene O'Neill, de Hobbes a Rawls, de Rousseau a Gramsci, de Nietzsche a Freud, de Durkheim a Piaget, de William James a John Dewey, de Marx a Vigotski; assim como de Goethe a Thomas Mann, Dostoievski a Kafka, Juan Rulfo a Jorge Luis Borges, Edvard Munch a Pablo Picasso, William Faulkner a João Guimarães Rosa, Sergei Eisenstain a Frederico Fellini, James Joyce a T. S. Eliot.

Sim, o indivíduo não é sempre o mesmo, no longo e nos meandros dos tempos modernos. Além de plural, múltiplo e contraditório, pode revelar-se errático, obcecado, monocórdico e polifônico. Está desafiado pelas tensões e polarizações que ele próprio cria no âmbito da comunidade e sociedade. Modifica-se contínua, reiterada e periodicamente, produzindo-se e reproduzindo-se pelo trabalho, no contraponto praxis e objetivação, alienação e emancipação, criador e criatura.

Grande parte das narrativas científicas, literárias e filosóficas debruça-se sobre o indivíduo, a individuação, o individualismo, o cidadão; ou colonizado, conquistado, servo, subalterno; também dirigente, líder, mandante, dono do poder. Sempre há alguma alusão à população, massa, multidão, povo, classe social, grupo social, etnia, gênero. Em todos os casos, é predominante a presença do indivíduo nessas narrativas. Mesmo as narrativas situadas na perspectiva cibernético estrutural sistêmica são obrigadas a tomar o indivíduo como referência; para negá-lo como criador e criatura. Vistas assim, como uma vasta coleção de textos e contextos, é importante reconhecer que a maior parte das narrativas interroga-se principalmente sobre o indivíduo³ .

Mas esse indivíduo está sempre referido a alguns princípios, parâmetros ou mitos da modernidade, dentre os quais destacam-se os seguintes: "liberdade", "igualdade" e "propriedade", sempre organizados no "contrato social", jurídico-político, burocrático-legal ou mesmo consensual. Faz parte intrínseca da sociedade de mercado, do jogo das forças produtivas, da economia política do capitalismo, seja qual for a sua configuração histórica: colonialismo ou imperialismo, nacionalismo ou globalismo. Sim, a primeira, principal e fundamental definição do indivíduo é a mercantil, enquanto "homo economicus", governado por uma ética secularizada de trabalho e produção, apropriação e acumulação, expropriação e alienação. Esse é o personagem principal da história do mundo moderno, criado e recriado contínua e reiteradamente na Europa Ocidental e no Oriente, na África e na Ásia, nas Américas e na Oceania. Está no centro do pensamento de Adam Smith e David Ricardo, de John Stuart Mill e Alfred Marshall, John Maynard Keynes e F. A. Hayek⁴ .

Enquanto elemento principal da modernidade, o indivíduo é centrado em prosa e verso, em ensaios e monografias, em comédias e tragédia, como criador e criatura. Há referências à população, massa, multidão, povo, classe social, grupo social, mas o que predomina é o indivíduo, a individuação, o individualismo. Essa parece ser uma verdadeira "religião" de várias correntes do pensamento, muitas vezes transbordando para mitificação. Aí, ele aparece como criador e criatura da modernidade-nação, ou segunda modernidade.

Em larga medida, o indivíduo moderno tem sido idealizado, visto como um valor em abstrato e também narrado como um mito; mas ainda é pouco real, realidade, ser social emancipado, capaz de relacionar-se de forma transparente com os produtos "materiais" e "espirituais" da sua atividade. Está emaranhado em determinações por meio das quais as diversidades transformam-se em desigualdades, as hierarquias em alienações, os traços fenotípicos em estigmas.

Esta é uma tendência presente e muitas vezes predominante nos tempos modernos: à medida que se desenvolve o capitalismo, visto como modo de produção e processo civilizatório, desenvolve-se crescentemente o pragmatismo, o consumismo, a organização sistêmica, envolvendo o predomínio do princípio da quantidade, desdobrado em produtividade, competitividade, lucratividade. As corporações transnacionais e as organizações multilaterais adquirem crescente influência e predomínio sobre indivíduos e coletividades, nações e nacionalidade. De par-em-par com remanescentes de colonialismo e imperialismo, assim como de localismo e nacionalismo, desde o século XX predomina o globalismo. Essa a configuração histórico-social na qual se desenvolvem ainda mais o "homo economicus", o "individualismo metodológico", a "escolha racional" e a "razão instrumental", simultaneamente à expansão dos mercados e à intensificação dos fluxos das forças produtivas, em escala mundial.

É muito sintomático que no curso do século XX, e em escala crescente à medida que se desenvolve o novo ciclo da globalização do capitalismo, multiplicam-se os estudos e debates sobre "identidade" e "diversidade", "mundo da vida" e "cotidianidade", "vivência" e "liberação do corpo"; ao mesmo tempo que se desenvolvem as mais diversas prática, terapêuticas e teorias sobre afetividade, subjetividade, busca ou afirmação do "eu". Contemporaneamente às guerras e revoluções, à multiplicação de tensões, antagonismos e conflitos sociais, raciais, de gênero, religiosos e linguísticos, multiplicam-se os estudos e os debates sobre o "indivíduo", o "eu", o "narcisismo", o "eu dividido", o "múltiplo eu", a "afirmação do eu"; ou sobre identidade, subjetividade, afetividade, alteridade, diversidade, o "outro". É como se o século XX, diferentemente do que havia ocorrido em séculos anteriores, muitos empenham-se em preservar, resgatar, recriar ou transformar o indivíduo, a individualidade, o individualismo⁵ .

Tudo isso pode ser altamente positivo. Mais do que em outras épocas, a teoria e a prática, a reflexão e a imaginação, debruçando-se sobre o indivíduo, a identidade, o eu. É como se, de repente, ele adquirisse o lugar privilegiado que merece, como centro de estudos e debates, em busca de realizações; precisamente quando se torna ainda mais problemático.

Tudo isso é também muito sintomático de que a pessoa, o indivíduo, o cidadão, o sujeito, o ator, imaginado desde a Renascença e desenvolvido largamente pelo Iluminismo, defronta-se com dificuldades crescentes para realizar-se. As condições sócio-culturais e político-econômicas para que se realize parecem desenvolver-se em outras direções, altamente determinadas pela trama dos mercados e mercadorias, acentuando o consumismo e o individualismos; simultaneamente à dissolução do espaço público. Em escala crescente e mundial, a mídia transforma-se em poderoso e ubíquo "príncipe eletrônico", diante do qual indivíduos e coletividades, massas e multidões transformam-se em uma vasta "multidão solitária"⁶ .

A rigor, o que parece mais evidente no século XX, agravando-se ainda mais com o globalismo, ou o novo ciclo de expansão do capitalismo, é que os ideais com os quais se forma e desenvolve o mundo moderno, desde o Renascimento, passando pelo Iluminismo, sem esquecer a Revolução Francesa e a Revolução Soviética, entre outras rupturas históricas, revelam-se problemáticos, difíceis ou mesmo irrealizáveis. Em escala crescente, e cada vez mais sofisticada, predominam as grandes organizações, as corporações, as geoeconomias, as geopolíticas, as operações sistêmicas; sempre decisivamente influenciadas pelas exigências dos mercados, do princípio da quantidade, da produção desenfreada de mercadorias como portadoras da mais-valia, tudo isso altamente determinado pela dinâmica das forças produtivas, da lógica do capital.

Enquanto isso, fenece o "zoon politikon". Visto como cidadão, indivíduos com pontos de vista próprios, alternativos, conformados ou críticos, em condições de desenvolver o seu discernimento, a sua capacidade de reflexão e decisão, a sua auto-consciência, esse indivíduo fenece na sociedade de mercado, simultaneamente pragmática, tecnocrática e consumista, na qual o espaço público também fenece.

Nesse mundo, o indivíduo se reduz, mutila, fragmenta, apaga, anula. Transforma-se em títere, autômato, zumbi. Está solitário no mapa do mundo, membro de uma vasta multidão de solitários: expectadores, audiência, público, massa. Estão dispersos nas cartografias, portulanos e mapas com os quais se desenha o atlas mundial.

"O indivíduo deve sua cristalização às formas da economia política, em particular ao mercado urbano... O indivíduo reflete, precisamente em sua individuação, a lei social preestabelecida da exploração, por mais que esta seja mediatizada. Isso significa também que sua decadência na presente fase não é algo a ser derivado de um ponto de vista individual, mas sim a partir da tendência da sociedade, tal como ela se impõe por meio da individuação, e não como mero adversário desta... Socialmente, a absolutização do indivíduo indica a passagem da mediação universal da relação social - mediação que, como troca, requer sempre, ao mesmo tempo, a limitação dos interesses particulares nela realizados - para a dominação imediata, da qual se apoderam os mais fortes. Através dessa dissolução no próprio indivíduo de todo elemento mediado, graças ao qual ele ainda era um pouco sujeito social, ele se embrutece e regride ao estado de mero objeto social"⁷.

A mais recente metamorfose do indivíduo, mas nem por isso a última, é a formação do "eu eletrônico". Cria-se com a "revolução informática", que transforma radicalmente os processos de trabalho e produção, bem como as formas de sociabilidade, acentuando a agilidade e a abrangência da mídia; e transformando esta em uma poderosa "máquina do mundo". Grande parte da parafernália com a qual os indivíduos e as coletividades se movem, ajustam, convivem, reproduzem e organizam as suas formas de sociabilidade, constitui-se com técnicas e procedimentos informáticos, isto é, eletrônicos, internéticos, robóticos, cibernéticos, sistêmicos. São técnicas e procedimentos com os quais são mediatizadas as atividades, produções, criações e relações de indivíduos e coletividades, nos mais diversos círculos de relações sociais, e em âmbito local, nacional, regional e mundial. A produção, distribuição, troca e consumo, envolvendo também a educação e a saúde, o esporte e a religião, a política e o governo, tudo está crescentemente mediatizado pelas técnicas e procedimentos eletrônicos, informáticos, internéticos. Tanto é assim, que as expressões "aldeia global", "sociedade informática", "indústria cultural", "mundo virtual" e "ágora eletrônica", entre outras, deixam de ser metáforas e transformam-se em conceitos⁸.

Na "aldeia global eletrônica virtual", todos são levados a sentir-se como se estivessem isentos dos riscos da violência e da doença, tranqüilos no máximo de "seguridade", protegidos de todos os males; e prisioneiros das tecnologias e procedimentos com os quais o mundo e o indivíduo tornam-se virtuais. Essa pode ser a glória do indivíduo vivendo no "ágora eletrônico", alheio à experiência do convívio com indivíduos e coletividades em espaços públicos, circulando e flutuando em um clima de simulacros, lançando mão da mágica de situar-se como "indivíduo plugado"⁹.

Mas nem tudo é conformismo, resignação, acomodação e cumplicidade. A mesma configuração histórica em que se produz a alienação produz-se a indignação, o protesto, a emancipação. São muitos, muitíssimos, também multidões, os que regem, reivindicam, organizam-se, lutam. Aí entram leigos e religiosos, orientais e ocidentais, africanos e indígenas, nacionalistas e internacionalistas, românticos e realistas, anarquistas e comunistas. Estão presentes movimentos sociais, partidos políticos, correntes de opinião pública. Lutam pela transformação das condições vigentes, ou por rupturas sociais radicais, de modo a abrir outras perspectivas e realizar novas formas de organização social da vida. Preconizam diferentes modos de ser, pensar, sentir, agir, imaginar e fabular. São idéias que germinam deste os primórdios da modernidade, em utopias da Renascença e do Iluminismo, bem como nas lutas sociais que se desenvolvem por dentro e por fora das guerras, golpes de Estado, quarteladas e contra-revoluções. Tanto é assim que em todo o século XX multiplicam-se as lutas sociais, por todos os continentes, em busca de outras e novas formas de vida social. As revoluções sociais em curso no século XX, por dentro da Primeira Guerra Mundial e da Segunda Guerra Mundial, bem como da Guerra Fria, assinalam o empenho de indivíduos e coletividades, classes e grupos sociais, povos e nações, em busca de outros modos de organização social da vida, compreendendo sempre o trabalho, a produção e a distribuição do produto do trabalho coletivo. Nesse sentido é que o socialismo pode ser visto como outro e diferente "modo de produção" e "processo civilizatório". Trata-se de um processo civilizatório que poderá realizar formas surpreendentes ou mesmo desconhecidas de sociabilidade, emancipação e transparência, nas relações que os indivíduos e as coletividades podem desenvolver com o produto "material" e "espiritual" da própria atividade.

"A propriedade privada é apenas a expressão sensível do fato de que o homem se torna objetivo para si e, ao mesmo tempo, se converte bem mais em um objeto estranho e inumano, do fato de que a exteriorização de sua vida é a alienação da sua vida e sua efetivação sua desefetivação, uma efetividade estranha. A superação positiva da propriedade privada, isto é, a apropriação sensível pelo homem e para o homem da essência e da vida humanas, do homem objetivo, das obras humanas, não deve ser concebida só no sentido do gozo imediato, exclusivo, no sentido da posse, do ter. O homem apropria-se do seu ser global de forma global, isto é, como homem total. Cada uma de suas relações humanas com o mundo - ver, ouvir, cheirar, saborear, pensar, observar, querer, atuar, amar - em resumo, todos os órgãos de sua individualidade, como os órgãos que são imediatamente coletivos em sua forma, são, em seu comportamento objetivo, em seu comportamento para com o objeto, a apropriação deste... A propriedade privada tornou-nos tão estúpidos e unilaterais que um objeto só é nosso quando o temos, quando existe para nós como capital ou quando é imediatamente possuído, comido, bebido, vestido, habitado, em resumo, utilizado por nós... Em lugar de todos os sentidos físicos e espirituais apareceu assim a simples alienação de todos esses sentidos, o sentido do ter... A superação da propriedade privada é por isso a emancipação total de todos os sentidos e qualidades humanos"¹⁰.

3. TIPOS E TIPOLOGIAS

É no clima da modernidade que nascem e desenvolvem-se as ciências sociais. Formam-se e transformam-se como linguagens da modernidade. Podem ser vistas como produtos e condições da modernidade. Inclusive participam ativamente das controvérsias e definições do que pode ser a pós-modernidade. São linguagens por meio das quais desenvolve-se o "desencantamento do mundo", no que se refere ao sócio-cultural, psico-social e político-econômico. Ao lado da filosofia e das artes, com as suas linguagens próprias, as ciências sociais participam decisivamente do esclarecimento das relações, processos e estruturas com os quais se constituem indivíduos e coletividades, sociedade e natureza, sagrado e profano, mito e história.

São as ciências sociais que tematizam, descrevem, compreendem, explicam ou taquigrafam a sociedade civil e o Estado, a comunidade e a sociedade, o público e o privado, o sincrônico e o diacrônico, a evolução e a modernização, a ordem e o progresso, a reforma e a revolução, a alienação e a emancipação. Aí entram a individuação, secularização, urbanização e industrialização, o local, nacional, regional e mundial, o real e o virtual, o presente e passado, a ideologia e utopia.

A rigor, as ciências sociais elaboram interpretações mais ou menos abrangentes, de âmbito micro, macro e meta. São conceitos e leis por meio dos quais a realidade social, em seus aspectos econômicos, políticos, culturais, religiosos, linguísticos e outros, adquire alguma ou muita clareza. As descrições e explicações podem caminhar do dado ao significado, dos nexos aos movimentos, das continuidades às descontinuidades, da biografia à história, ou da aparência à essência, compreendendo parte e todo, presente e passado, singular e universal.

Sob todos os seus aspectos, empíricos e teóricos, as ciências sociais participam intrinsecamente da modernidade, vista não só como modernidade-nação, ou primeira modernidade, mas também como modernidade-mundo, ou segunda modernidade.

"A visão da sociedade da primeira modernidade foi descrita... como 'nacionalismo metodológico': a sociedade e o Estado são pensados, organizados e vividos de maneira coincidente. Com isto se pressupõem a dominação político-estatal e a delimitação do espaço. O estado territorial converte-se em espaço que contém a sociedade... Pode-se analisar e descrever este primado do nacional juntamente com os diversos direitos fundamentais, o sistema educativo, a política social, a paisagem pluripartidária, a fiscalidade, a língua, a história, a literatura, os meios de transporte, as vias de comunicação, a infraestrutura, os controles de fronteira e o passaporte, etc... Na segunda modernidade, junto à sociedade internacional dos Estados nacionais, surge uma poderosa sociedade mundial não estatal. Esta se diferencia das até agora vigentes formas de legitimação política, sociedade mundial esta que se compõe de atores transnacionais de índoles muito diversas"¹¹.

Dentre as criações das ciências sociais, destacam-se os "tipos", ou as configurações "típicas", vistos como polarizações significativas da realidade social, compreendendo suas implicações políticas, econômicas e culturais, ainda que em diferentes gradações e combinações . São muitos os tipos construídos pelas ciências sociais, desde os primeiros momentos dos tempos modernos. Alguns adquirem vigência episódica e outros tornam-se referência permanente, ainda que os seus significados e as suas conotações se alterem no curso da história.

Tanto é forte a presença das construções tipológicas nas ciências sociais que a história dos dilemas e perspectivas do mundo moderno, em âmbito local, nacional, regional e mundial, freqüentemente parece uma história de "tipos e tipologias", como se a realidade estivesse sempre tentando conformar-se ao conceito, à idéia ou ao arquétipo. Nesse sentido é que algumas criações do pensamento científico e filosófico são emblemáticas: o "príncipe" de Maquiavel; o "bom selvagem" rouseauniano; a "mão invisível" de Adam Smith; o "operário" e o "burguês" de Marx; a dominação "carismática", "tradicional" e burocrático-legal", bem como o "profeta" de Weber; o "homo economicus" de Marschall; os "tipos libidinais" de Freud; os "tipos psicológicos" de Jung; o "blasé" de Simmel; o "flaneur" de Baudelaire; o "apolíneo" e o "dionisíaco" de Nietzsche; a "personalidade autoritária" de Adorno; assim como "Macunaíma" de Mário de Andrade, "Martin Fierro" de José Hernandez e "Pedro Paramo" de Juan Rulfo.

Cabe esclarecer, nesse ponto, que nas ciências sociais os tipos e tipologias podem basear-se ou inspirar-se em indivíduos "excepcionais", instituições "marcantes" ou épocas "únicas". Note-se que nem sempre o indivíduo, a instituição ou a época em causa se dá conta de que é excepcional, marcante ou única. Em alguns casos, isso ocorre, dadas as revelações, surpresas, invenções, façanhas, transformações ou mesmo frustrações que podem observar os contemporâneos e os próprios personagens das situações. Em geral, no entanto, os tipos e as tipologias são construções a posteriori. São elaboradas com base em dados e lendas, relatos de façanhas e intenções, registros de decisões e omissões, estudo de modos de ser, agir, sentir, pensar, imaginar, fabular. Daí nascem as construções típico-ideais: renascentismo, romantismo, modernismo, expressionismo, surrealismo, maquiavelismo, bonapartismo, bismarckismo, nazismo, fascismo, leninismo, estalinismo, maoísmo; taoísmo, budismo, cristianismo, islamismo; modernidade e pós-modernidade. Assim se taquigrafa a realidade, tanto figuras e figurações como épocas e configurações histórico-sociais.

Assim nasce e desenvolve-se o "mito do individualismo moderno", simbolizado em figuras e figurações presentes em narrativas científicas, literárias e filosóficas. Daí a excepcional significação de "Robinson Crusoé", em contraponto com "Sexta-Feira", criados em pleno ascenso do mercantilismo inglês, quando começa a por-se em prática e definir-se "homo economicus" e o "self-made-man", povoando abundantemente a teoria e a prática, bem como a ideologia, da sociedade burguesa, em âmbito nacional e mundial, atravessando o colonialismo, o imperialismo e o globalismo; desde o liberalismo ao neoliberalismo.

"Crusoé é também um herói. Um homem capaz de sobreviver a provações insuportáveis para a maioria das pessoas. Não podemos duvidar dele quando afirma ter tomado uma 'resolução destemida'... Há uma notável energia de caráter na sobrevivência de Crusoé. Tal como foi criado por Defoe, Crusoé não é apenas um tributos às bases do individualismo na psicologia puritana, ou no ethos do capitalismo desenvolvido; ele é também um reflexo das virtudes e vícios do caráter inglês. Em sua conferência sobre Defoe (1912), James Joyce escreveu: 'o espírito anglo-saxão está por inteiro em Crusoe: a independência varonil; a crueldade inconsciente; a persistência; a inteligência lenta mas eficiente; a apatia sexual; a religiosidade equilibrada e prática; a reserva calculada'. (...) O Crusoe de Defoe é racional, prudente, convencionalmente religioso, altamente organizado; evolui pouco e nada tem de introspectivo"¹³. "Pode-se argumentar que ele é obrigado a ser egocêntrico, pois se vê abandonado numa ilha. Mas também deve-se admitir que anda procurando seu destino e que a ilha lhe proporciona a oportunidade única de concretizar o grande anseio da civilização moderna: a absoluta liberdade econômica, social e intelectual do indivíduo"¹⁴.

Esse é o mesmo clima em que se cria o mito do "herói", "homem providencial" ou "líder clarividente", capaz de administrar o presente e descortinar o futuro, subordinando a população, a massa, a multidão ou o povo aos seus desígnios, segundo as suas condições, de acordo com a sua compreensão ou obsessão sobre o certo e o errado, o permitido e o proibido. Esse, também, é um desdobramento permanente do indivíduo idealizado no curso dos tempos modernos. São muitas as narrativas de cientistas sociais e filósofos nas quais ocorre a glorificação do "herói", "homem providencial", "líder clarividente". Provavelmente o seu mais notável precursor tenha sido O Príncipe de Maquiavel, mas tem sido personificado em figuras como as de Cromwel, Pedro o Grande, Catarina II da Rússia, Napoleão Bonaparte, Bolívar, Bismarck, Lincoln, Franklin Delano Roosevelt, Winston Churchill, Hitler, Stalin, De Gaulle, Mao Tse Tung, Gandhi, Mandela e muitos outros.

"A história daquilo que o homem tem realizado neste mundo, é no fundo a história dos grandes homens... O que a massa geral dos homens imaginou fazer ou atingir; todas as coisas que nós vemos efetuadas no mundo são propriamente o resultado material externo, a realização prática e a incorporação dos pensamentos que habitam nos grandes homens mandados ao mundo: a alma de toda a história universal, pode justamente considerar-se, seria a história destes. (...) O comandante dos homens, aquele a cuja vontade as nossas vontades se têm de subordinar e render, encontrando o seu bem-estar ao fazerem isto, pode ser considerado o mais importante dos grandes homens. Ele é praticamente para nós o sumário de todos os vários símbolos do heroísmo; sacerdote, professor, tudo o que de dignidade terrena ou espiritual nós podemos conceber que resida num homem, incorpora-se aqui, para nos comandar, para nos fornecer constantemente ensino prático, para nos dizer, para o dia e para a hora o que devemos fazer"¹⁵.

Pode ser gravemente equívoco "traduzir" a história do mundo moderno na história de heróis, homens providenciais, líderes clarividentes ou elites deliberantes.

São muitos os que colocam em plano muito secundário, ou simplesmente esquecem o povo, as classes, os grupos e os movimentos sociais, assim com as correntes de opinião pública e os jogos das forças sociais. Esquecem as reivindicações e lutas, as tensões e contradições nas quais se envolvem uns e outros, dominantes e dominados, dirigentes e subalternos, compreendendo também relações étnicas, de gênero, religiosas e outras. Em especial, esquecem as formas de organização social e técnica do trabalho, compreendendo as condições sob as quais se desenvolvem e realizam a produção, distribuição, troca e consumo, processos com os quais se funda uma parte fundamental da "fábrica" da sociedade, em escala nacional e mundial. O que está em causa, na base de toda essa história, são as classes e os grupos sociais em suas acomodações e tensões, em suas atividades, produções e lutas, atravessadas pela alienação e emancipação. Mais uma vez, no limite, está em causa a dialética "servo e senhor", conforme as condições e as linguagens de cada situação social ou configuração histórica.

Quando se trata da sociedade civil, nacional e mundial, compreendendo o povo, o cidadão, a etnia, o gênero, a religião e a língua, entre outros aspectos importantes, aí também as ciências sociais estão continuamente taquigrafando os traços principais e as tendências fundamentais, ou os signos, símbolos e emblemas com os quais se constróem tipos e tipologias. Aí estão categorias ou tipos e tipologias tais como: povo e cidadão, classe social e grupo social, proletariado e burguesia, greve e revolução, soberania e hegemonia.

Em alguns casos, ocorre a metamorfose do "tipo" em "tipologia", vista como um sistema classificatório, por meio do qual distinguem-se personalidades ideais, instituições, configurações históricas, compreendendo hierarquias de poder, linhas divisórias entre "elite" e "massa", "blocos de poder" e "setores subalternos", além das distinções e hierarquias entre as classes sociais. As tipologias estão sempre presentes, explícitas ou difusas no imaginário popular, assim como presentes, explícitas ou difusas no imaginário de cientistas sociais. Migram do "popular" ao "erudito" e vice-versa. São freqüentes os casos de metamorfoses de tipos em tipologias que possuem fortes raízes nas vivências, formas de sociabilidade, inquietações e realizações de coletividades, classes sociais e grupos sociais. É possível afirmar que O Príncipe de Maquiavel estava em parte, ou no todo, no clima político, ou mais propriamente histórico-social, em que adquiriu fisionomia e movimentos, "virtù" e "fortuna"¹⁶. O mesmo se poderia afirmar do "bonapartismo" taquigrafado por Marx em O 18 Brumário de Luis Bonaparte. É também assim que o "bismarckismo" adquire significado de uma tipologia¹⁷. Em outros termos, assim também ocorre com o "leninismo", o "estalinismo" e o "maoísmo"; sem esquecer o "monroísmo" e o "bolivarismo" tecendo as Américas. Pode ser esse o mesmo processo sócio-cultural e político-econômico, além das suas elaborações científicas, que está na base de fórmulas tais como proletário e "proletariado", burguês e "burguesia", camponês e "campesinato", entre outras tipologias.

Note-se que os tipos e as tipologias podem ser vistos como abstrações, construções típico-ideais ou como figuras e figurações da dinâmica das relações, processos e estruturas que constituem a realidade. Podem ser construções simultaneamente empíricas e teóricas, ou prático-críticas. Sempre envolvem classificações e hierarquias, diversidades e desigualdades, tensões e contradições. São figuras e figurações vivas e vividas, ativas e emprenhadas, cômicas e trágicas, dramáticas e épicas. No limite, estão sempre sendo vivificadas na trama das relações sociais, no jogo das forças sociais, no contraponto diversidade-igualdade, na dialética alienação-emancipação. Alguns dedicam-se a tornar os tipos e as tipologias abstrações convenientes à reflexão sobre a sociedade. Outros dedicam-se a tomar os tipos e as tipologias como figuras e figurações de movimentos e configurações da história.

Esta pode ser uma constatação fundamental: a história das ciências sociais tem sido uma história de tipos e tipologias que se criam e recriam, predominam e declinam, sempre influenciando-se, combinando-se ou excluindo-se; mas sempre conferindo alguns significados mais ou menos notáveis à realidade histórico-cultural, psico-social e político-econômica, bem como às configurações históricas de cada época. O que se apresenta difícil, intrincado, opaco ou infinito, logo revela-se articulado, significativo, esclarecido, conceituado, explicado, inteligível. O que teria sido uma nebulosa enigmática nos começos dos tempos modernos, e continua a ser no curso de toda essa história, revela-se uma coleção de figuras, figurações e configurações nas quais os indivíduos e as coletividades, assim como os próprios sujeitos do conhecimento, movem-se como atores e figurantes, criadores e criaturas.

4. MITOS E MITOLOGIAS

Também as artes participam ativamente da modernidade, como linguagens constituídas e constituintes de suas realizações e dos seus impasses. Alguns momentos excepcionais da modernidade estão presentes no teatro, romance, poesia, pintura, escultura, música e cinema. Desde Hamlet de William Shakespeare até Cidadão Kane de Orson Welles, passando pela Nona Sinfonia de Ludwig Van Beethoven, O Processo de Franz Kafka, Ulisses de James Joyce, o Dr. Fausto de Thomas Mann, O Grito de Edvard Munch, Guernica de Pablo Picasso e Esperando Godot de Samuel Beckett. São numerosas as criações nas quais a modernidade e a pós-modernidade revelam-se e constituem-se. Sem esquecer que o "indivíduo moderno" não só modifica-se como transfigura-se no curso das fabulações artísticas.

Sim, também nas artes está presente, ativo e problemático o "indivíduo moderno", em suas figurações e transfigurações. Sob vários aspectos, as artes participam de um desafio crucial da modernidade: taquigrafar, sublimar, exorcizar, satanizar ou mitificar personagens, atores, figuras e figurações que povoam o mundo moderno; aprender metafórica e alegoricamente as metamorfoses do "indivíduo" no curso dos tempos modernos.

"As grandes épocas, na história da poesia européia, são por sua vez capítulos da concepção poética da individuação da natureza humana em geral . (...) É em Shakespeare que se deve estudar o que a poesia tem a dizer sobre o grande problema da individuação humana... No curso dos três grandes séculos, do XV até os primeiros decênios do XVII, cresce incessantemente o reconhecimento do valor da individualidade, da mesma forma que as suas prerrogativas de energia, vontade de poder, paixões; a religiosidade é erigida no interior da individualidade, enquanto realização religiosa ideal de vida; conquista-se a autonomia do pensamento científico e a perfeição da peculiaridade individual, pelo colorido autônomo do pensamento. Tudo isto povoa esses séculos. (...) A figura mais notável de homem é, para Shakespeare, o homem dotado de vontade de poder... O ensaio de Maquiavel sobre o príncipe pintou o retrato deste homem, tomando-o da própria vida, isto é, conforme os tiranos, papas e "condottieri" do Renascimento, tornando-os visíveis em toda Europa"¹⁸.

Em seqüência, povoando os séculos que compõem os tempos modernos, revelam-se as criações de Daniel Defoe, Jonathan Swift, Voltaire, Rousseau, Schiller, Goethe, Dickens, Carlyle, Balzac, Flaubert, Zola e outros; sem esquecer os indivíduos e as coletividades que povoam as narrativas de Tocqueville, Marx, Bakunin, Proudhon, Dukheim, Veblen, Weber, Freud, William James, John Dewey, Keynes, Hayek, John Rawls e outros. Todos empenhados em descrever, compreender, explicar, imaginar, sublimar e exorcizar figuras e figurações do indivíduo, enquanto nobres e plebeus, burgueses e operários, proprietários e assalariados, militares e civis, religiosos e laicos, guerreiros e revolucionários, colonizados e colonizadores, traficantes e cúmplices, "bárbaros" e "civilizados"¹⁹.

É verdade que as criações artísticas distribuem-se em diferentes estilos, no longo da história; estilos que tanto se sucedem como mesclam, influenciando-se, transformando-se. Há o "renascentista" e o "barroco", o "clássico" e o "romântico", o "realista" e o "futurista", além de outros. São diferentes estilos, nos quais podem revelar-se distintas visões de indivíduos e de coletividades. Aí movem-se personagens, atores, tipos, mitos e arquétipos. São estilos nos quais revelam-se distintas visões do mundo.

São numerosas e notáveis as criações artísticas que simbolizam personagens marcantes. Estes podem tornar-se emblemáticos, simbolizando ideais e inquietações que parecem próprios das situações ou épocas em que se criam; mas ressoam além, lá longe, em outras situações e épocas, galvanizando ideais e inquietações de uns e outros, muitos, multidões, em diferentes lugares, países, culturas, civilizações.

Há algo de muito singular, surpreendente e inexprimível que faz com que uns e outros, em todo o mundo, sintam-se fascinados, surpresos, assustados ou deslumbrados com a tragédia de Otelo, a loucura de Hamlet, o contraponto Próspero e Caliban, enquanto criações de William Shakespeare. Essa é uma longa relação, na qual desfilam não só signos e símbolos, mas também mitos e mitologias que povoam a realidade e a fantasia de indivíduos e coletividades, no longo dos tempos modernos: Dom Quixote e Sancho Pança, Robinson Crusoé e Sexta-Feira, Fausto e Mefistófeles, o Sr. Ka e Godot, os Irmãos Karamazov, o Cidadão Kane, Carlito, O Pensador de Rodin, Martin Fierro de José Hernandez, Macunaíma de Mário de Andrade e Pedro Paramo de Juan Rulfo.

São mitos reveladores de fantasias e exorcismos, alucinações e sublimações, ideologias e utopias, nostalgias e escatologias. Com eles parecem articular-se significativamente o Caos e a Babel. Ainda que perdurando o Caos e a Babel, essas "alegorias" adquirem outros e novos significados, povoando, colorindo, movimentando e sonorizando ideais, sonhos, pesadelos, possibilidades e impossibilidades.

Há mitos que possuem uma forte e nítida marca "nacional". Entram mais ou menos decisivamente na constituição na "identidade nacional". São repetidos e parafraseados, recriados e caricaturados, contínua e periodicamente, em geral pelos donos do poder, os grupos e classes ou blocos de poder que sempre trabalham alguma forma de invenção de tradições²⁰.

Simultaneamente, no entanto, alguns dos mesmos mitos transbordam das manipulações. Podem adquirir outros e surpreendentes significados e conotações. É sempre difícil, ou até mesmo impossível, apreender plenamente a forma pela qual indivíduos e coletividades, classes sociais e grupos sociais, diferentes etnias e gêneros, apreendem ou reelaboram, rejeitam ou recriam as figuras e as figurações manipuladas pelos que mandam. São muitas as possibilidades de apreensão que se sucedem com as situações e os lugares, os indivíduos e as coletividades, as culturas e as civilizações, quando estão em causa: Dom Quixote e Sancho Pança, Otelo e Iago, Fausto e Mefistófeles, o Cidadão Kane e Carlito. Mudam o leitor e a leitura, o espectador e a perspectiva, o texto e o contexto, o dito e a desdita.

Tanto é assim, tantas e tais são as recriações dos mitos, que eles transbordam das suas origens, seja como texto seja como contexto. Adquirem significados e conotações surpreendentes, como que se renovando de época em época, ou de geração em geração, segundo as configurações histórico-culturais em que se encontram os leitores e as leituras, as figuras e as figurações que povoam o imaginário dos que ouvem, olham, lêem, observam.

"Em outros termos, a obra de arte em si nunca pode ser responsabilizada por aquela idéias que dela possam resultar... A dificuldade não está em mostrar que o usufruto das obras de arte em cada época é de caráter especial, que A Divina Comédia em nossa época tem função inteiramente diversa daquela que tinha na época de Dante; a dificuldade está em mostrar que o leitor, que mesmo hoje sente o efeito das mesmas emoções formais que sentia o contemporâneo de Dante, vale-se de modo diferente dos mesmos mecanismos psicológicos e vivencia A Divina Comédia de maneira diferente. Para usarmos outras palavras, a meta consiste em mostrar que não só interpretamos de modo diferente as obras de arte como as vivenciamos de maneira também diferente. (...) Eu tenho o meu Hamlet, e não o Hamlet de Shakespeare... Cada geração tem o seu Hamlet, cada indivíduo tem o seu Hamlet"²¹.

Mais uma vez, recoloca-se a tese da arte como forma de conhecimento. Sem compromisso com a explicação, o conceito, a categoria, a lei e, muito menos, a previsão, a criação artística muitas vezes elucida, desvenda ou desencanta o que parece incógnito, invisível, informe, inaudível, sem cores, opaco, infinito.

"A fórmula primeira e mais difundida, com que depara o psicólogo ao enfocar a arte, define a arte como conhecimento... Verifica-se, pois, que a poesia ou a arte são um modo específico de pensamento, que acaba acarretando o mesmo que o conhecimento científico acarreta (a explicação do ciúme em Shakespeare), só que o faz por outras vias. A arte difere da ciência apenas pelo seu método, ou seja, pelo modo de vivenciar, vale dizer, psicologicamente... O que não estamos em condição de compreender diretamente podemos compreender por via indireta, através da alegoria..."²².

Com freqüência, a criação artística realmente nova pode ter algo de uma "antena", um "sismógrafo", uma "premonição" do que ninguém suspeita, ou ainda poucos percebem no ar, no clima, na "eletricidade" que tenciona a realidade psico-social e sócio-cultural em que se vive. Toda brutalidade da guerra civil mundial, iniciada em 1936 com a Guerra Civil Espanhola (1936-39) e desdobrada por dentro da Segunda Grande Guerra Mundial (1939-45) e da Guerra Fria (1946-89) pode estar sintetizada na épica fotografia de Robert Capa, na qual o republicado solitário estaca no ar ferido pela bala inimiga; assim como no vasto mural da fragmentação desenhado por Pablo Picasso captando o primeiro massacre por bombardeio aéreo realizado sobre o povo de Guernica. Somente nas décadas finais do século XX muitos começam a dar-se conta das premonições de Kafka narradas em O Processo e em A Colônia Penal. É possível visualizar e ouvir O Grito de Edvard Munch ecoando no páramo da "terra desolada" em que vagam homens "partidos" e "ocos". Há toda uma multidão vagando pelas ruínas deixadas pelas guerras que recobrem todo o século XX.

Nosso Tempo, Carlos Drumond de Andrade²³

Êste é tempo de partido,
tempo de homens partidos.

Calo-me, espero, decifro.
As coisas talvez melhorem.
São tão fortes as coisas!

Mas eu não sou as coisas e me revolto.
Tenho palavras em mim buscando canal,
são roucas e duras,
irritadas, enérgicas,
comprimidas há tanto tempo,
perderam o sentido, apenas querem explodir.

Êste é tempo de divisas,
tempo de gente cortada.
De mãos viajando sem braços,
obscenos gestos avulsos.

Os Homens Ocos, T. S. Eliot²⁴

Nós somos os homens ocos
Os homens empalhados
Uns nos outros amparados
O elmo cheio de nada. Aí de nós!
Nossas vozes dessecadas,
Quando junto sussuramos,
São quietas e inexpressas
Como o vento na relva seca
Ou pés de ratos sobre cacos
em nossa adega evaporada.

Fôrma sem forma, sombra sem cor,
Força paralisada, gesto sem vigor.

Aqueles que atravessaram
De olhos retos, para o outro reino da morte
Nos recordam - se o fazem - não como violetas
Almas danadas, mas apenas
Como os homens ocos
Os homens empalhados.

Este pode ser um enigma fecundo: algumas criações artísticas estão lançadas em situações extremas, absurdas, impossíveis, paroxistas. São situações nas quais o personagem revela-se excêntrico, surpreendente, assustador. Parece prosaico e situado, mas logo se revela deslocado, estranho, enigmático, tresloucado. São figuras nas quais mesclam-se a conformidade e o descortínio, o verossímil e o inesperado.

Quando se trata de Dom Quixote, Hamlet e Fausto, logo se põe o contraponto "loucura e lucidez", ou "razão e alucinação", enquanto enigma fundamental da modernidade. Esse é um enigma que encerra um imenso potencial de reflexão e criação, ciência e metafísica, esclarecimento e poesia. O enigma de Hamlet, assim como o de Dom Quixote e Fausto, cada um a seu modo, é o da lucidez da loucura, da razão escondida na alucinação. Algo de que a modernidade pode dar-se conta, mas não libertar-se. Acontece que o mundo está povoado do visível e do invisível, possível e impossível, real e virtual, consciente e inconsciente, racional e irracional, sagrado e profano, cômico e trágico, dramático e épico; e tudo isso sempre povoado de mediações, fusões, polarizações e desdobramentos. Nesse sentido é que a loucura pode ser vista como um momento extremo, excepcional, de lucidez, clarividência, iluminismo. A mesma razão que descobre o sistema heliocêntrico e a evolução das espécies, promove a "morte de Deus" e a "morte do homem", não prescinde de Mefistófeles, fabrica continuamente a "alienação", reconhece que o "inconsciente" está sempre à espreita; e inventa utopias nas quais a emancipação e a transparência revelam-se imaginárias. Essa, provavelmente, a antinomia que fascina o leitor de Os Irmãos Karamazov de Dostoievsky, Assim Falou Zaratustra de Nietzsche, O Lobo da Estepe de Herman Hesse e Doutor Fausto de Thomas Mann, entre outras narrativas.

Mefistófeles

Do sol e das estrelas eu nada compreendo,
Atormentar os homens é só o que entendo,
E o homem há de ser sempre um grande toleirão,
Como no dia primeiro em que houve a Criação.
Bem melhor viveria uma ser que é tão franzino,
Não tivesse lhe dado o lampejo divino
Que se chama Razão e que o faz mais brutal
Do que todos os bichos do reino animal.
E move-o, sem dúvida, ânsia do Infinito,
De que é louco talvez ande mesmo ciente.
Quer do céu as estrela, êsse pobre alito,
E da terra os prazeres todos busca e sente.
De tudo o que há na terra ou no céu, em alto rito,
Nada há que o console ou que o apascente.²⁵

Há criações culturais ou, mais propriamente, artísticas, que se apresentam como "típicas". São freqüentes nas diversas linguagens artísticas, principalmente no teatro, no romance, no cinema. Note-se que essas "tipificações" compreendem sempre classificações e hierarquias, no que se refere aos diferentes personagens ou tipos presentes na narrativa. Há, portanto, contrapontos, distintas perspectivas, diálogos, monólogos múltiplos, polifonias. As figuras e figurações tornam-se vivas, verossímeis e emblemáticas, precisamente nesse jogo de espelhos, reflexos de possibilidades e surpresas. Muitas vezes está em curso a metamorfose do "tipo" em "mito", no sentido de que, em muitos casos, são os leitores, ouvintes ou espectadores que realizam essa metamorfose, à revelia do autor da narrativa.

"A criação de grande figuras típicas - como Hércules, Prometeu, Fausto, etc. - ocorre simultaneamente à invenção daquelas situações concretas, daquelas ações, circunstâncias, amigos, inimigos, etc., concretos em cuja conexão a figura pode ser elevada a tipo. (...) As figuras singulares devem certamente provocar a impressão de uma vida independente e autônoma, mas sua existência artística depende objetivamente de suas mútuas relações com as outras figuras representadas, da posição e da função que possuem na hierarquia dos tipos da obra determinada, hierarquia que por sua vez não é algo estático e imóvel, mas algo que se movimenta dinâmica e dialeticamente, provocando mutações e transformações"²⁶

Esse o contexto em que se movem Dom Quixote, Sancho Pança e Dulcinéia, bem como outras figuras marcantes, com as quais contracena Dom Quixote. É o que ocorre com Próspero e Caliban, secundados por Ariel e Miranda, entre outros. Mais além, entram em cena Fausto, Mefistófeles e Margarida, além de outras figuras com as quais se criam situações e possibilidades nas quais surpresas, alucinações e elucidações tornam-se versossímeis.

Há tipos que se transformam em mitos. A sucessão e a multiplicação das leituras, o fascínio periodicamente renovado de geração em geração, de época em época, a pátina do tempo, são imponderáveis os elementos que provocam a metamorfose dos tipos em mitos. Essa é, em larga medida, a "história" dos mitos; e das mitologias. Dom Quixote, Hamlet e Fausto nascem como tipos, figuras aparentemente "reais", situadas, levando consigo a verossimilhança de seres humanos conhecidos ou possíveis. Também Apolo, Dionísio, Hércules, Hermes, Prometeu, Ulisses e Zeus guardariam origens semelhantes, como se tivessem sido seres reais. Em outros termos, Leo Tze, Buda (Sidarta, Gautama), Jesus Cristo e Maomé também teriam sido figuras reais, situadas. Todos humanos e verossímeis, mas dotados de faculdades especiais ou excepcionais. Devido a essas faculdades e à seqüência de reconhecimentos por parte de contemporâneos e pósteros, bem como à formação de seguidores, discípulos, apóstolos, continuadores, intérpretes, exegetas, aos poucos transformam-se em mitos, adquirem a aura de figuras mitológicas. De repente, já são muitos os que se impressionam, assustam ou fascinam com o "carisma" do mito²⁷.

Dentre os mitos herdados e recriados de outros tempos, o mundo moderno está atravessado, fascinado e polarizado pelo contraponto "apolíneo" e "dionisíaco". São emblemas, ideais, parâmetros, possibilidades e impossibilidades de indivíduos e coletividades na modernidade; tanto quanto no que se poderia denominar de pós-modernidade. Em diferentes linguagens, estão presentes em narrativas artísticas, científicas e filosóficas. E são símbolo de uma antinomia essencial da modernidade: ascetismo e hedonismo²⁸.

É importante reconhecer que os mitos "apolíneo" e "dionisíaco" inspiram-se no helenismo. Foram intelectuais dos tempos modernos, debruçados sobre o pensamento grego, que elegeram essas figuras, entre outras, como essenciais do helenismo; e, simultaneamente, raízes indispensáveis do ocidentalismo. Essa foi uma tarefa à qual se dedicaram filósofos, cientistas e artistas europeus desde os inícios dos tempos modernos. Esse foi o clima em que se desenvolveu a "querela antigos e modernos". Na época da Renascença e durante o Iluminismo aprimorou-se a pesquisa que os "modernos" desenvolveram sobre todos os aspectos do helenismo, ou da paidéia grega. Aí nasce a mitologia "apolíneo e dionisíaco" difusas ou evidentes em diferentes momentos do ocidentalismo, europeismo ou capitalismo, visto como processo civilizatório.

Mas o apolíneo e o dionisíaco de Nietzsche são principalmente categorias estéticas, sem prejuízo de outras conotações. Simultaneamente, no entanto, a modernidade européia, ocidental, eurocêntrica, desenvolve as categorias "ascetismo" e "hedonismo", no contexto da sociedade de mercado, da forma burguesa de organização da sociedade, trabalho e produção. A partir da reforma, no contexto da formação do capitalismo, o ascetismo protestante se acentua e generaliza, ao mesmo tempo que se seculariza. Desde os seus inícios, o capitalismo está polarizado pelo contraponto ascetismo e hedonismo. Trata-se de produzir para acumular e consumir. Consumir o produto "material" e "espiritual" do processo produtivo; e acumular o capital, isto é, o lucro, a mais-valia. Aos poucos, no entanto, o consumo se transforma em "consumismo", isto é, ostentação, afirmação do status social, hierarquização de condições sociais, arrogância de classe. Grande parte das energias do capitalismo, enquanto modo de produção e processo civilizatório, canaliza-se no sentido de intensificar e generalizar todas as formas de consumismo. Aí entra o marketing, a publicidade ou propaganda, em formas crescentemente sofisticas, enfatizando cada vez mais a estetização e a sensualização da mercadoria, de forma a intensificar e generalizar o consumismo. A manipulação de elementos extraídos do behaviorismo, psicanálise, sociologia, antropologia, design e outras disciplinas permitem inclusive transformar o consumismo em prática compulsiva. Esta é a ironia da história: o apolíneo e o dionisíaco transfiguram-se em ascetismo e consumismo, duas metáforas da alienação, enquanto categorias fundamentais do capitalismo²⁹.

É muito significativo que o mundo moderno esteja sempre resgatando e recriando, parafraseando ou caricaturizando mitos pretéritos, seja os gregos e os romanos, seja os hindus, chineses, egípcios, babilônicos, africanos, indígenas e outros. É como se o acervo das invenções modernas nem sempre fosse suficiente para que o teatro das figuras e figurações míticas pudesse desenvolver-se, para que os indivíduos e as coletividades do mundo moderno pudessem constituir-se. A sociedade moderna com freqüência conjura mitos passados, próximos e remotos, além dos que cria, como se estivesse sempre empenhada em conferir-se raízes primordiais, originárias, conspícuas; legitimar-se metaforicamente; adquirir a "dignidade" que busca ou que lhe falta.

"Os homens fazem sua própria história, mas não a fazem como querem; não a fazem sob circunstâncias de sua escolha e sim sob aquelas com que se defrontam diretamente, legadas e transmitidas pelo passado. A tradição de todas as gerações mortas oprime como um pesadelo o cérebro dos vivos... Os homens conjuram ansiosamente em seu auxílio os espíritos do passado, tomando-lhes emprestado os nomes, os gritos de guerra e as roupagens, a fim de apresentar-se nessa linguagem emprestada... Assim, Lutero adotou a máscara do apóstolo Paulo, a Revolução de 1789 vestiu-se alternadamente como República Romana e como Império Romano... De maneira idêntica, o principiante que aprende um novo idioma traduz sempre as palavras deste idioma em sua língua natal; mas, só quando puder manejá-lo sem apelar para o passado e esquecer sua própria língua no emprego da nova, terá assimilado o espírito desta última e poder produzir livremente nela"³⁰.

No século XX multiplicam-se os mitos e as mitologias "secularizados". São mitos e mitologias que se formam e desenvolvem, predominam e declinam, ressurgem e transformam, por dentro e por fora da modernidade-nação e da modernidade-mundo. São figuras e figurações presentes na cultura de massa, isto é, na cultura que se cria e difunde com os meios de comunicação de massa, dentre os quais estão o jornal, a revista, o rádio, a televisão e as telecomunicações, em geral organizados em empresas, corporações e conglomerados transnacionais. São meios com os quais se realizam eventos, campeonatos, shows, festas, telenovelas e outras atividades, com as quais se criam, reiteram e difundem ícones e ídolos. Na medida em que se multiplicam e difundem as tecnologias eletrônicas, desenvolvendo-se a "revolução informática", tanto se forma a "aldeia global" como se expande a cultura de massa, em escala mundial. Essa pode ser uma poderosa "fábrica" de mitos e mitologias "secularizadas", como se constata cotidianamente na operação de grande parte da mídia.

Mas cabe observar que o segredo dessa poderosa fábrica de mitos e mitologias é a indústria cultural. No mesmo curso do desenvolvimento e generalização dos meios de comunicação de massa, intensifica-se e expande-se a indústria cultural. E essa indústria pode ser tomada em sentido literal. Literalmente, os meios de comunicação transformam-se em importante e lucrativo setor de produção. Aí o dinheiro se aplica como capital. E os trabalhadores, desde o locutor ao ator, do escritos ao câmera, do jornalista ao diretor da telenovela, todos são trabalhadores "produtivos", no sentido de que são produtores de excedente, lucro ou mais-valia. Literalmente, ainda, no sentido de que os produtos ou as criações, desde a fala do locutor e ator às imagens, sons e movimentos que se apresentam nos meios de comunicação, são mercadorias. Mercadorias culturais, artísticas, prosaicas, vulgares ou sofisticadas. Podem ser: uma telenovela baseada em um peça de teatro clássico, uma partida de futebol, uma disputa de box ou um filme no qual se exercita a violência automobilística produzida eletronicamente, tudo é mercadoria. A única condição para que essa mercadoria se realize como mercadoria, é que seja consumida, pois assim que se consome realiza-se o excedente, lucro ou mais-valia.

"A indústria cultural é a integração deliberada, a partir do alto, de seus consumidores... O consumidor não é rei, como a indústria cultural gostaria de fazer crer, ele não é o sujeito desta indústria, mas seu objeto... As mercadorias culturais da indústria se orientam segundo o princípio de sua comercialização e não segundo seu próprio conteúdo e sua figuração adequada. Toda a prática da indústria cultural transfere, sem mais, a motivação do lucro às criações espirituais"³¹.

É obvio que a indústria cultural não é monolítica. Há competição entre as corporações da mídia, em nível nacional, regional e mundial. Também há controvérsias e propostas alternativas, internamente, em cada corporação e em cada meio, devido à diversidade de perspectivas e compromissos políticos, ideológicos ou éticos dos seus membros, empregados e proprietários. E há sempre uma contínua e reiterada reivindicação de diferentes setores sociais, sobre o que se cria e fabrica, exagera e esquece, prioriza e minimiza, manipula e pasteuriza, no que se refere a informação e entretenimento, cultura e publicidade.

Mas o que tende a predominar nos meios de comunicação, na mídia em geral e, portanto, na industria cultural, são os signos, símbolos e emblemas, ou os tipos e os mitos, dos setores sociais dominantes, em escala nacional, regional e mundial. A indústria cultural é uma poderosa "máquina do mundo", sem a qual não se forma a "aldeia global", metáfora ou conceito de um mundo carente de história.

"As idéias da classe dominante são, em cada época, as idéias dominantes. Isto é, a classe que é a força material dominante da sociedade e, ao mesmo tempo, sua força espiritual dominante. A classe que tem à sua disposição os meios de produção material dispõe, ao mesmo tempo, dos meios de produção espiritual, o que faz com que a ela sejam submetidas, ao mesmo tempo e em média, as idéias daqueles aos quais faltam os meios de produção espiritual"³².

O mito distingue-se como narrativa que instaura um modo de ser, estabelece as origens e funda a figura e as figurações, inspirando e constituindo o comum dos mortais, conferindo a estes a ilusão da imortalidade. Simultaneamente, institui toda uma visão da vida, da realidade social, natural e sobrenatural; ou um estilo de pensar, sentir, fabular, enlouquecer; podendo ser hamletiano, quixotesco, fáustico, mefistofélico, dostoievskiano, kafkiano. Esse é o momento em que o mito transfigura-se em modelo, ideal, parâmetro mágico, arquétipo. Nesse sentido é que o mito pode levar consigo o pathos épico possível na modernidade, em escala nacional ou mundial. É como se o indivíduo, ator, figura, personagem excepcional, surpreendente, lúcido, clarividente ou enlouquecido, de repente tornasse o Caos transparente, instituindo um cosmo compreensível, inteligível, suportável. Em lugar do Caos, ou de Babel, a transparência mágica iluminada por metáforas, por alguma alegoria polifônica³³.

5. RAZÃO E FABULAÇÃO

Os tipos e as tipologias, tanto quanto os mitos e as mitologias, estão sempre migrando e transformando-se. Migram de geração a geração e de época a época, atravessando territórios e fronteiras, culturas e civilizações. Migram e transmigram, assimilam-se e transfiguram-se, mutilam-se e recriam-se, expressando as mais diversas e surpreendentes transculturações. Não se trata de reconhecer apenas que estão sujeitos a diferentes leituras, que podem ser apreendidos por distintas sensibilidades. Mais do que isso, trata-se de reconhecer que eles mesmos adquirem vida própria, figuram-se e configuram-se, dialogando entre si, bem como com outros e diferentes signos e símbolos, metáforas e conceitos.

No que se refere a mitos e mitologias, as transculturações revelam-se de maneira particularmente nítida quando se examinam as traduções e as paráfrases de romances e poesias, as encenações de peças de teatro, as ilustrações de narrativas. São muito característicos os traços que adquirem os desenhos de Dom Quixote, Hamlet, Fausto e outras criações em sociedades latino-americanas, africanas e asiáticas; assim como nas mesmas sociedades de origem, mas em distintas épocas.

No que se refere a tipos e tipologias, as transculturações também produzem novidade, paráfrases, mutilações e recriações. O "Estado-Nação" criado na Europa, em condições histórico-sociais difíceis, tem sido difundido ou exportado, como modelo ou tipo ideal para outros continentes, ilhas e arquipélagos, povos com outras e diferentes tradições, instituições, ideais, línguas, religiões, formas de sociabilidade. Em todos os casos, é sempre possível constatar paródias e paráfrases mal formuladas, assim como recriações surpreendentes. O mesmo se poderia dizer do partido político e sindicato, assim como da tirania, democracia e cidadania; ou capitalismo e socialismo.

Sempre que migram, e estão sempre migrando, os tipos e os mitos tanto perdem como adquirem significações. A migração sempre envolve a transculturação, que por sua vez compreende a tradução. Aí mesclam-se não só signos, símbolos e emblemas distintos, mas "contemporâneos", como inclusive os "não-contemporâneos". Combinam-se, tensionam-se e negam-se elementos presentes e pretéritos, próximos e remotos, sagrados e profanos, de tal forma que muitas vezes resultam criações de um "barroquismo" inimaginável. O "realismo mágico" na literatura latino-americana pode ser um exemplo notável; assim como a "teologia da libertação", também com raízes latino-americanas. Há revoluções sociais na história da América Latina, Caribe, África, Ásia e Oceania, todas ocorridas no curso do século XX, que parecem extrapolar do que estava previsto ou imaginado nos livros.

O que está em causa, todo o tempo e sempre, explícita e implicitamente, é o contraponto "presente-passado-futuro". A ênfase pode mudar, priorizando-se o presente, o passado ou o futuro, mas esses momentos do devir estão continuamente em causa. Esse o motivo pelo qual a história e a mitologia encontram-se e fundem-se em muitas ocasiões. O pretérito precisa ser esquecido, recuperado ou recriado; pode conferir algum sentido ao presente; ou anunciar algum futuro. O pretérito sempre guarda algum mistério.

Claude Levi-Strauss: "Não ando longe de pensar que, nas nossas sociedades, a História substitui a Mitologia e desempenha a mesma função, já que para as sociedades sem escrita e sem arquivos a Mitologia tem por finalidade assegurar, com um alto grau de certeza - a certeza completa é obviamente impossível -, que o futuro permanecerá fiel ao presente e ao passado. Contudo, para nós, o futuro deveria ser sempre diferente, e cada vez mais diferente do presente, dependendo algumas diferenças, é claro, das nossas preferências de caráter político. Mas, apesar de tudo, o muro que em certa medida existe na nossa mente entre Mitologia e História pode provavelmente abrir fendas pelo estudo de Histórias concebidas não já como separadas da Mitologia, mas como uma continuação da Mitologia"³⁴.

Thomas Mann: "É muito fundo o poço do passado... Quando mais fundo sondamos, quanto mais abaixo tenteamos e calcamos o mundo inferior do passado, tanto mais comprovamos que as bases mais remotas da humanidade, sua história e cultura, se revelam inescrutáveis... Aquilo que é investigável, de certo modo, zomba dos nossos ardores inquisitivos; oferece pontos de apoio e metas aparentes, por trás das quais, depois que as atingimos, surgem ainda novas províncias do passado... Podem assim existir origens provisórias, que praticamente e de fato formam os primórdios da tradição particular mantida por uma dada comunidade, por um povo ou por uma comunhão de crença; e a memória, embora suficientemente inteirada de que na realidade não foram sondadas as profundezas, pode, contudo, do ponto de vista nacional, conformar-se com aqueles primórdios e, pessoal e historicamente falando, vir a descansar aí"³⁵.

Todos buscam algum "norte", provável, possível ou almejado. Buscam desvendar ou instituir algum sentido à vida, a despeito do emaranhado das diversidades e desigualdades, hierarquias e tensões, continuidades e rupturas. Grande parte do que ocorreu na vida de indivíduos e coletividades pode ser lido no espelho de suas criações culturais, dentre as quais encontram-se as tipologias e as mitologias. Esse o parâmetro a partir do qual se instituem as origens ou os primórdios do que se vê e não se vê, do que se sabe e não se sabe; assim como do "eu" e "nós", do "nós" e "outros", do passado e presente, do presente e futuro.

O que parecia obscuro, caótico, labiríntico ou insondável, logo adquire alguma claridade, algum sentido. É como se, de-repente, tudo se iluminasse, em conformidade com a narrativa mitológica ou histórica.

Ocorre que as ciências sociais estão sempre em busca do conceito. A explicação destina-se a esclarecer as linhas mestras do acontecimento, situação, impasse, dilema. Trata-se de taquigrafar a realidade, desvendando-a no que são, ou podem ser, os seus processos e estruturas. Nesse sentido é que essas ciências possuem um compromisso principal com o conceito. E o conceito, em geral, tende a expressar o contraponto singular e universal, por meio do qual se elucida a realidade, em seus nexos e tendências. No limite, a interpretação científica busca as condições e possibilidades que se escondem nas configurações e movimentos que constituem a sociedade, em toda sua complexidade.

Cabe acrescentar que as ciência sociais também e necessariamente apoiam-se em categorias, enquanto requisitos epistemológicos da reflexão e do conhecimento. As categorias tempo e espaço, qualidade e quantidade, diacrônico e sincrônico, aparência e essência, parte e todo, singular e universal são indispensáveis à interpretação, adquirindo entonações diversas conforme a interpretação esteja lançada em âmbito micro, macro ou meta.

As artes, no entanto, estão muito mais abertamente comprometidas com figuras de linguagem, dentre as quais pode destacar-se a metáfora. Podem lidar com o real e o imaginário, o possível e o impossível, o provável e o absurdo. Em narrativas literárias, plásticas, musicais e cinematográficas, há sempre uma profusão de figuras de linguagem, dentre as quais sobressai a metáfora³⁶. Muitas vezes a metáfora pode resultar da forma pela qual se realiza ou desenvolve a montagem, colagem, mixagem, bricolagem e outras "linguagens" da modernidade e pós-modernidade. Mas cabe ressaltar que o dramaturgo, romancista, poeta, pintor, escultor, músico, cineasta, principalmente compreendem o evento, o gesto, a cor, o som, o impasse, o dilema, enquanto singularidades. Este pode ser um ponto fundamental: a obra de arte está referida a algo "singular". Por mais "realista" ou "naturalista" que se pretenda, está referido a singularidades. Nem por isso, no entanto, deixa de desvendar universalidade. Ou melhor, exatamente por isso muitas vezes surpreende o leitor, ouvinte, expectador, observador, pela revelação de universalidades insuspeitadas pelo cientista e filósofo. "O poeta, disse Goethe, deve tomar o particular e, quando este é bom, fazer dele um caso geral"³⁷.

É também muito importante reconhecer que as linguagens artísticas constróem alegorias. Independentemente das intenções dos seus autores, são freqüentemente as criações artísticas nas quais o leitor, ouvinte, observador ou expectador elabora, cada um a seu modo, a alegoria que o texto compreende, implica, explicita ou permite. O romance Cem Anos de Solidão, de Gabriel Garcia Marques, pode ser visto como uma fascinante alegoria da América Latina, no que esta revela de original, mágico e trágico. E o romance Eu o Supremo, de Augusto Roa Bastos, pode ser uma das mais audaciosas alegorias sobre a tirania que atravessa a história dessa mesma América Latina.

Nos dois casos, no entanto, o tipo e o mito parecem criações da linguagem, seja qual for o idioma deste ou aquele povo, desta ou aquela criação artística. Todos, indivíduos e coletividades, taquigrafam o que sentem, pensam e imaginam, mesmo quando estão empenhados em descrever ou explicar o que observam, o que tomam como "realidade". Recoloca-se, pois, a interrogação sobre a importância da linguagem na constituição do tipo e do mito, da tipologia e da mitologia. Sob as suas diferentes formas, o tipo e o mito são taquigrafados por diferentes linguagens, sintetizadas na filosofia, ciências e artes. Para uns, o tipo e o mito são criações do pensamento, ou da fabulação, incutindo-se na cultura ou no imaginário de uns e outros; podendo às vezes imiscuir-se na realidade e até mesmo adquirir a significação ou conotação de realidade. Para outros, o tipo e o mito são diferentes modulações da própria realidade, vista com sócio-cultural, político-econômica e psico-social, em geral mediatizada por signos, símbolos e emblemas que povoam a cultura e o imaginário da sociedade. Mas há também os que consideram que o que se toma como "realidade" não é senão a língua, a linguagem, o universo lingüístico, com o qual os indivíduos e as coletividades se pensam e pensam o seu ambiente; descrevem-se, imaginam-se, compreendem-se e explicam-se. Para estes, a "realidade", o "mundo", a "história" e a "biografia", ou o "tipo" e a "tipologia", o "mito" e a "mitologia" não são senão figuras e figurações da linguagem. Ou melhor, o mundo pode ser um vasto livro, ou uma imensa biblioteca. A Biblioteca de Babel, na qual encontram-se todos os livros, em todos os idiomas, com a história minuciosa do presente, passado e futuro³⁸. Essa a Biblioteca da qual cada texto impresso, falado, sonoro e colorido, lírico, dramático e épico, não é senão um capítulo, episódio ou fragmento. Aí encontram-se todas as narrativas, com os seus tipos e mitos, em suas figuras e figurações. É assim que se elucida o Caos.

Octávio Ianni é Sociólogo e Professor emérito da Universidade de São Paulo, Brasil